この曲も、明るく軽やかなマーチです。作曲の糸谷良さんは高校生。トランペット吹きなのだそうですが、いろいろな楽器の特長をうまく生かしていますね。

　イントロですが、１st、２小節目３拍目裏のＤes、４拍目のＢ、５ポジションも考えてみてください。２nd、２小節目３拍目裏のＢ、５ポジションも検討してください。それから３rd、２小節目最後のＢは、Ｆ管の３ポジション（遠めでほとんど４ポジションに近い）でもいけます。ただし、どの替ポジションも音程には気をつけてくださいね。

　さて、１～２小節は休符を休みすぎないよう注意が必要です。コツは、休みの間もテンポの流れの中にいること。３拍目の８分休符でタイミングをとるような吹き方だと、かえって出が重くなる原因になります。それから、３小節目の４分音符は、ちょっとアクセント系で。特に３rdはシンコペーションなので当然アクセントがあると思っていいと思います。

　［Ｂ］２小節前（11）ですが、１stのDは4ポジションがお薦めです。スライドの移動が少なくてすむこと以上に、音階の導音→主音という動き（ハ長調でいうならシ→ドという動き）は倍音を変えないで、となりのポジションに上行するほうがきれいです。つまり、導音には１ポジションを使わないほうがいいと思います。他の箇所も、もちろん１stに限らず、上のＤは４ポジションを検討してください。

　さて、クレシェンドディミヌエンドがありますが、パートでそろえて、そして押し付けがましくなく、わざとらしくならないように自然にいきたいですね。「書いてあるからしました。」ではなく、自然に歌うように。もちろん、２分音符や４分音符１個１個があとぶくれになってはダメです。

　［Ｃ］３小節前（18）、重くならないように。そのためには、８分音符も16分音符も全部同じ大きさではなく、16分音符は少しだけ軽くする感じにするといいと思います。

　［Ｃ］（21）からのハーモニー、１stのＤはもちろん４ポジションがお薦め。３rdのＤも４ポジションを検討してください。ところで［Ｃ］１小節目の３拍目なんですが、２ndが３rdよりも低くなっています。裏技として音を入れ替えることも試してみるといいと思います。２ndがＤ（４ポジションで）、３rdがＨ。そのほうがうまくいけば変えていいと思います。あんまりおおっぴらにこんなこと書いちゃいけないか…^^;

　［Ｃ］４小節目（24）３拍目裏からの低音軍団メロディは勇壮に。アウフタクトにだけ縦型アクセントがありますが、それまでの、流れるような音楽からのコントラストをしっかり出して、「はっきり出てね。」ということだと思います。ただし、硬い音やきつい音にならないよう、低音楽器とブレンドする、豊かな『丸い音』になるといいと思います。

　［Ｄ］（29）からはあとうちですが、ここはオモテにテューバがいません。管はファゴット、バスクラ、バリサクだけがオモテです。小編成バンドにはつらいものがありますが（余談ですが、この曲、もともとは大編成で書かれたんだそうです）、オモテとウラのバランスをうまくとって。要するにあとうちがでかすぎないように気をつけましょう。そのほか、あとうちの注意事項は他のマーチでいっぱい書いたので、そちらも読んでくださいね。

　さて、［Ｄ］３小節目（31）を見ると、１～２拍目ではまた２ndと３rdが逆転してますね。入れ替えも試してみてください。というか、普通に上からＥｓ、Ｂ、Ｇでいいじゃん。２ndはＢのままでいいじゃん、と思ってしまいます。ダメ？

　［Ｅ］（37）から、ユーフォと一緒にオブリガート。書いてあるとおりマルカートで軽やかに。３小節目（39）は、アーティキュレーションにとらわれてぎこちなくならないように気をつけたいですね。４小節目ははっきりと。ただし、リズム注意。がんばりすぎて付点が甘くなってはダメです。16分音符のＤは当然４ポジションで。これを１ポジで吹く人はきっといないと思うけれど…。

　Trioです。３～４小節（47，48）は、ほかの楽器とも吹き方や音の形をそろえますが、抜く感じのマルカート。硬くなく。［Ｆ］１小節前２拍目裏で軽くきめますが、そこに向かうクレシェンドがありますから、２小節間の自然な流れになるようにしたいですね。だんだん近づいてくる感じ。突然ｆｆにならないようにしましょう。

　［Ｆ］（49）のあとうちですが、今度はアタマがテューバとコントラバスだけです。しかも、パーカッションがいません。テューバ、ベース、トロンボーンだけで安定した軽やかな伴奏が作れなければなりません。そして、よそでも書きましたが、あとうちからもちゃんと『ハーモニー』が聞こえるように。長い音にして合わせてみたりもしてくださいね。そして、時々出てくるシンコペーションの形。裏拍の４分音符は当然かるくアクセント。

　［Ｆ］８小節目（56）アクセントは合いの手です（［Ｇ］１小節前や８小節目も）。みんなでそろえて少し目立って。そして９小節目（57）からの強弱は、メロディに寄り添うように。勝手にやってはダメです。

　［Ｇ］９小節目からのハーモニー、きれいにつくりたいですね。歌うように。でないと息も続きません。強弱の変化は旋律と一体になるように。［Ｈ］４小節前（77）１stと３rdのＥｓオクターブ、きれいに合わせて。上のＥｓは気をつけないと高くなりがちだと思います。

　［Ｈ］１小節前（80）２拍目、少し印象的に聞かせたいですね。テューバともよく合わせましょう。ここはトロンボーンとテューバだけなので、純正律で。アクセントがありますが、ハーモニーを意識して、くれぐれも硬い音にはならないようにしましょう。

　［Ｉ］（89）のアウフタクトからのメロディですが、［Ｊ］７小節前（98）以外の下のＣは、Ｆ管を使わず６ポジションの方がいいと思います。ためしてみてください。そして、Ｃ→Ｄｅｓの音程がきれいに合うよう気をつけましょう。もちろん、トランペット、ユーフォと合わせてください。

　［Ｉ］の10～11小節（98，99）の１stですが、トランペットなどもいるので無理に上を吹く必要はないと思います。もし上を吹くのなら、Ｇの音程は特に気をつけて。２ポジションですが、ふつうの２ポジションよりもかなり近くです。そして、上体は楽に。硬い音にならないように。

　最後２小節前のベルトーン、バランスやテンポ、よく合わせて。もしかしたらＧｅｓやＤｅｓの音程が難しいと思いますが、濁らないように、ゆっくり合わせてみましょう。アクセントですが、硬くならないようにタンギングは軽く。