この曲もまたオーソドックスなマーチ。流れるような美しいメロディやハーモニーを持っています。あとうちやハーモニー、マルカートのメロディやオブリガートなど、他の曲と気をつけることは共通しますが、この曲では特にフレーズに気を配る必要があると思います。もちろんどの曲でも旋律やオブリガートなどでフレーズに気を配ることは大切ですね。ひとつひとつの音には気をつけるけれどフレーズは見ないのでは、『木を見て森を見ず』どころか、『枝葉を見て木を見ず』です。少し難しいですね。曲の中で具体的に書いていきます。

　まずイントロ。マルカートで合奏全体が気持ちを合わせて。みんなで同じ音型を演奏するとき、音の長さや大きさ、音程を合わせることも大切ですが、それだけでは合奏の響きは溶けないしサウンドもできません。響きを合わせる、気持ちを合わせる、みんなで同じ歌になる。１，２小節は１stが、３，４小節は２ndが、３rdや低音楽器とオクターブになっています。つまり、ベースラインのオクターブ上になる。もちろんオクターブを合わせて、さらにベースの響きに溶け込む意識。そして４小節目２拍目の２つの８分音符は、旋律声部がスラーですから、１つめの８分音符はテヌートがいいと思います。もちろん全体を聞いて。

　［Ａ］２小節前（8）１stのＤ、４ポジションがおすすめです。ただし少しだけ遠いですよ。それから［Ａ］１小節前（9）１st、支えは音符１個ずつではなく、１小節間支えたままで。８分休符でも支えは抜きません。休符のところにも吹かない音符があるつもりで。

　［Ａ］３小節目（12）からトロンボーンだけでハーモニー。オブリガートパート（ユーフォなど）とも一緒に合わせてみましょう。フレーズごとに気持ちクレシェンドディミヌエンドがあってもいいですね。作為的になるのではなく、メロディと一緒に歌う感じ。１stと２nd、各Ｄ音は４ポジションも検討してください。特に１st、４分音符のＤは当然４ポジションで。ただし普通の４ポジションよりはわずかに遠くなります。さらにここは、メロディはmf、オブリガートはmp、ハーモニーなどの伴奏はpですね。

　［Ｃ］（26）のアウフタクトからは低音群でメロディです。リズムを正確にするため８分音符単位のビートで練習してみてください。３小節目（28）最後のＤは４ポジションがおすすめ。そして書いてあるとおりマルカートでクリアに。特にアウフタクトはほかがお休みです。その前の３拍目の打楽器に８分音符のアクセントがありますね（［Ｃ］の２小節目３拍目は高音木管やトランペットにも）。それを受ける気持ちで。そういう意味でのアクセントだと思います。

　さらに、フレーズが大切。どこからどこまでが１フレーズでしょう？ 答えは１つではないかもしれませんが、［Ｃ］（26）のアウフタクトから２小節目（27）３拍目まで、それから３小節目（28）のアウフタクトから４小節目（29）３拍目までが、１つのフレーズになると思います。その中で音がばらばらになってしまうとメロディに聞こえませんね。ひとつの練習方法として、１フレーズずつレガートにしてみましょう。そのときの支えと息の感じのままで、楽譜のとおりマルカートにします。音符を支えるのではなく、フレーズを支える。これがひとつのポイントです。

　［Ｃ］５小節目（30）からはあとうちですね。まず各小節を２分音符２つにしてハーモニーを合わせてみましょう。あとうちも、ハーモニー。もちろん、８分休符ごとに毎回ブレスしたりしないこと。そして、やっぱり支えは音符ごとではなく、ブレスからブレスまでの間を支える。８分休符も支えたまま。フレーズを感じて。さらに、音が各拍の真裏よりもうしろにならないように。同じテンポの中で真裏よりもほんのちょっと前にする意識を持つと、軽やかなあとうちになります。そしてスタッカートでクリアに。

　［Ｄ］２小節前（36）はマルカートで。３rd、音の動きが少し難しいですね。ＢはＦ管を押さえた３ポジション（遠めで普通の４ポジションに近い）にしてＣは６ポジションに行く手もあります。あるいはインラインダブルの楽器なら２つめのロータリーを単独で使って、ＤｅｓはＧ管なら２ポジション、Ｇｅｓ管なら１ポジションが使えます。そして、［Ｄ］１小節前（37）２拍目の２分音符と４拍目の４分音符（ホルンも一緒です）は、マルカートの音楽からレガートのやわらかい音楽への橋渡しです。曲の表情の変化を感じて、きれいにつないでください。

　［Ｄ］（38）からは［Ｂ］と同じハーモニーですね。気をつけることは［Ａ］のハーモニーのところと同じです。ただしここは、メロディはmfのままですが、オブリガートと伴奏は強弱が一段上がっています。［Ｄ］５，６小節目（42，43）は、３拍目の重心に向かっていく意識を持つといいと思います（バスドラムやシンバルには３拍目に向かってクレッシェンドがあります）。ただしもちろんテンポは一定。そして、Trioへ向かうアクセント８分音符、走らないようにインテンポで。マーチの基本はインテンポです。

　TrioのＥｓ dur、きれいにハーモニーさせましょう。１stと２ndの４度、よく合わせてください。響きとハーモニーを保ったまま溶けていくディミヌエンド。［Ｅ］９小節目（56）からのあとうちも、気をつけることは［Ｃ］５小節目からと同じです。当然のことですが、メロディを感じてくださいね。自分たちが吹いている伴奏の上にどんなメロディが乗っているのかわかっていなかったら、いい伴奏はできませんよね。

　［Ｆ］（64）アウフタクトから低音楽器群でメロディです。書いてあるとおりマルカートで力強く。このメロディも、音が動く部分では特に、１６分音符から次の音への動きだけを取り出して練習してみましょう。１stと２nd、［Ｇ］２小節前（70）の３拍目Ｄは４ポジションがおすすめ。それから、［Ｇ］の前でもしritをするのなら、４分音符の音価（音の長さ）はテンポが遅くなった分は長くなることを忘れないでください。

　［Ｇ］（72）から今度はトランペットとユニゾンのメロディです。マルカートでクリアに。このメロディはどこからどこまでが１つのフレーズでしょう？ ［Ｇ］３小節目（74）の８分休符はフレーズの切れ目ではありませんよね。休符があってもフレーズは切れない。８分休符も支えたままで。［Ｇ］３小節目（74）と７小節目（78）のＤは４ポジションで。そして［Ｈ］１小節前（79）は、意識としてはクレッシェンド。

　［Ｈ］（80）からはトロンボーンだけでユニゾンのオブリガート。マルカートでクリアに。Ｄの４ポジション（少しだけ遠め）、Ｂの５ポジション（少しだけ近め）の利用をうまく考えてみてください。特に［Ｈ］４小節目（83）のＤは４ポジションで。